Золотая осень — это прекрасное время для творчества: природа сама предлагает нам красочный и интересный материал для вдохновения.

 С наступлением осени Суземская детская библиотека объявила Акцию «Осенних красок хоровод». Мы пригласили к созданию виртуальной галереи творческих работ всех желающих в возрасте до 14 лет, являющихся любителями красивейшего времени года.  

   Дети, их родители, учителя и воспитатели с большим удовольствием представили свои работы: видеоролики, рисунки и разнообразные поделки, которые поразили оригинальностью задумки, техникой выполнения, своеобразием и неповторимостью.

Её раннее юношеское стихотворение «Ещё не осень» удостоилось похвалы самой Анны Ахматовой. После такого отзыва и одобрения Алле Ахундовой была прямая дорога в литературу. Сначала она окончила Литинститут, затем - Высшие сценарные курсы. В кино Ахундова известна как сценарист фильмов «Автомобиль, скрипка и собака Клякса» (реж. Р.Быков), «Там, на неведомых дорожках…» (по мотивам повести Э.Успенского «Вниз по Волшебной реке», реж. М.Юзовский), а также мультипликационного фильма «Стойкий оловянный солдатик» (по одноимённой сказке Х.К.Андерсена, реж. Л.Мильчин). В литературе же Алла Нуриевна выступает преимущественно в двух ипостасях - как автор стихов и переводчик (с башкирского, таджикского, туркменского, чаще - с азербайджанского языка). Её перу принадлежат сборники «Игрушки», «Весёлые кони», «Ласковые песенки» (из азербайджанской народной поэзии), «Белое, красное, жёлтое яблоко», «Девочка-припевочка», «Почему бывает?», «Ступеньки» и другие.

 

23 октября 1920 года - 105 лет назад - родился Джанни Родари  (1920-1980), итальянский писатель, сказочник, журналист.

Легендарный создатель сказки о Чиполлино, писатель Джанни Родари, прожил трудную, но удивительно яркую и счастливую жизнь, потому что посвятил ее любимому делу: творчеству на радость самым благодарным и искренним читателям – детям. Героями произведений Родари становились грамматические ошибки и овощи, ожившие куклы и умные животные, и конечно же, дети. Его персонажи летят в космос и путешествуют по самым причудливым странам и планетам, вроде тех, где всё сделано из стекла или шоколада, или населено роботами.

Его произведения «Приключения Чиполлино», «Джельсомино в стране лжецов», «Приключения Голубой Стрелы» – это классика детской литературы, взрастившая множество поколений.

Судьба фантастического романа «Сын Розовой Медведицы» липецкого писателя Виталия Чернова сложилась счастливо: он дважды издавался московской «Детской литературой» в популярнейшей «рамочке» («Библиотеке приключений и научной фантастики»), в промежутке было переиздание вВоронеже под одной обложкой с приключенческой повестью «След Царёвой тропы», а последний раз эта увлекательная книга встречалась со своими читателями всего два года назад, когда её включили в серию «Классика приключенческого романа».

Даже критик Всеволод Ревич, обычно скупой на похвалы, нашёл для Виталия Михайловича добрые слова в своей итоговой работе «Перекрёсток утопий»:«Увлечённая мировоззренческими, моральными, разоблачительными и прочими важными заботами наша фантастика порой упускала из виду, что молодёжь больше всего привлекает приключенческий дух. Поэтому так свежо прозвучал в других отношениях вполне традиционный роман Виталия Чернова “Сын Розовой Медведицы”».

«Издательство Солдатёнкова и Н.М.Щепкина» было основано в 1856 году. С этого момента началась деятельность одного из крупнейших российских книжников, чья личная библиотека, завещанная Румянцевскому музею, насчитывала около восьми тысяч томов.

У себя в издательстве Козьма Терентьевич выпускал сочинения В.Г.Белинского, Д.В.Григоровича, А.В.Кольцова, Н.А.Некрасова, «Народные русские сказки» и «Народные русские легенды» из собрания А.Н.Афанасьева.
Начав в 1862 году работу без Н.М.Щепкина, он почти не изменил свою издательскую политику. В издательстве Солдатёнкова печатались стихи А.А.Фета, Я.П.Полонского, С.Я.Надсона, шедевры всемирной литературы, как, например, гомеровская «Илиада» или «Драматические сочинения» Шекспира. Здесь же впервые увидели свет «Отцы и дети» И.С.Тургенева.

 

Впервые Праздник белых журавлей отметили в августе 1986 года в Дагестане — тогда он был приурочен к открытию первого монумента с изображением журавлей, посвященного Великой Отечественной войне.

Со временем традиция отмечать эту памятную дату перекочевала в другие регионы страны и за ее пределы. А в 2009 году ЮНЕСКО официально зарегистрировала Праздник белых журавлей в международном календаре памятных дат и назначила число празднования — 22 октября, в этот день его отметят и в 2025 году.

Дагестанский поэт и писатель Расул Гамзатов, посетив знаковые места, хранящие память о Великой Отечественной войне, в 1965 году создал стихотворение «Журавли».

В этом произведении полет журавлей — воплощение духовного и телесного возрождения. Именно Расул Гамзатов предложил отмечать Праздник белых журавлей как день памяти и уважения к жертвам войн. Идею одобрили: в Дагестане отметили праздник, а впоследствии эстафету переняли другие страны России и СНГ.

«Я читал, жил чужими выдумками, а поле, усадьба, деревня, мужики, лошади, мухи, шмели, птицы, облака - всё жило своей собственной, настоящей жизнью. И вот я внезапно почувствовал это и очнулся от книжного наваждения, отбросил книгу в солому и с удивлением и с радостью вижу, слышу, обоняю, - главное, чувствую что-то необыкновенно простое и в то же время необыкновенно сложное, то глубокое, чудесное, невыразимое, что есть в жизни и во мне самом и о чём никогда не пишут как следует в книгах» (И.А.Бунин. «Книга»).

#ДниБелыхЖуравлей #ДеньБелыхЖуравлей

Мне кажется порою, что солдаты,

С кровавых не пришедшие полей,

Не в землю нашу полегли когда-то,

А превратились в белых журавлей.

Они до сей поры с времен тех дальних

Летят и подают нам голоса.

Не потому ль так часто и печально

Мы замолкаем, глядя в небеса?

Стихотворение Р. Гамзатова «Журавли»

В 1929 году в Театре Юного Зрителя была поставлена первая пьеса Шварца – «Ундервуд». Уже в ней традиционные сказочные ситуации и образы вторгаются в повседневную советскую реальность. В дальнейшем этот прием становится сквозным для писателя – как в детских пьесах и рассказах, так и в произведениях для взрослых. Во «взрослых» пьесах («Голый король», 1933, «Тень», 1940, «Дракон», 1943, «Обыкновенное чудо» 1950) сюжетные ходы, заимствованные из сказок (главным образом, Андерсена) или так или иначе восходящие к ним, парадоксально обостряются и трансформируются; используются приемы, близкие к театру абсурда. Не случайно постановщик пьес Шварца, Н.П. Акимов, сравнивал его с Э. Ионеско.